Per la sezione Indialogo, dedicata all’interazione tra la danza e altre forme d’arte, viene proposta una video installazione con alcune opere di video danza presentate nel contesto di Interfaccia Digitale, rassegna a cura di Hangartfest di Pesaro.
Video installazione
dal 25 al 29 aprile | dalle 18.00 | Enoteca Calice DiVino, via Bramante – Fermignano (PU)
Installazione di opere di video danza a cura di HANGARTFEST, festival internazionale di danza contemporanea โ sostenuto dal MiC – dipartimento dello spettacolo dal vivo.
Per la sezione INDIALOGO, dedicata all’interazione tra la danza e altri linguaggi e forme di espressione artistica, verrร proposta la proiezione in loop di alcune opere di video danza presentate nel corso dell’ultima edizione di Interfaccia Digitale, la rassegna a sostegno della video danza a cura di Hangartfest di Pesaro.
Di seguito gli autori con i lavori selezionati:
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AUTOPSIA (Aแฝฯฮฟฯฮฏฮฑ)
di Rossana Abritta
Di e con: Rossana Abritta
Riprese: Eugenio Panichi
Montaggio video: Fabiana Piscitelli
Musica originale: Ludovica Centracchio
Registrazione audio: Labstract
Master del suono: Roberto di Pasquale
Abiti di scena: Francesca Inicorbaf
Supporto tecnico: Stefano Salimbeni e Fabrizio Corgnati
Il progetto ฮฑแฝฯฮฟฯฮฏฮฑ รจ stato realizzato nel centro storico di Pesaro nellโambito di Interfaccia Digitale con il sostegno di Hangartfest e la collaborazione di Pesaro Musei.
La dimensione dellโimmaginazione รจ il diaframma di ฮฑแฝฯฮฟฯฮฏฮฑ (autopsia) che indaga e invita – come suggerisce lโetimologia – a vedere con i propri occhi la pluralitร della realtร . Un vedere che evade dal singolo senso della vista e si allarga a tutto il corpo, divenendo una forma conoscitiva in movimento. Scrutando con gli occhi di chi effettua unโautopsia si attraversano architetture, opere dโarte, spazi urbani ma anche, zone senza didascalie sbirciando in quellโaltrove intimo in cui ci si spoglia e ci si infila una nuova pelle pronta al prossimo mutamento.
IL COSTUME DI VALDRADA
di Silvia Autorino
Musica di: Daniele Gherrino
Durata: 3’15
Il video รจ stato selezionato per l’archivio artistico online del Festival Komorebi 2021 e ha vinto il Premio Roma 2021 per la categoria Published Dance Movie.
Liberamente ispirato dal racconto Valdrada da โLe cittร invisibiliโ di Italo Calvino, lโopera video vuole condurre verso una riflessione emblematica sulla realtร dellโindividuo e la sua apparenza. Ci troviamo in un mondo pregnante di immagini che plasma e ricostruisce emozioni ed azioni. Una realtร occulta e ingannevole che si riflette nel nostro quotidiano.
AFTER
di Giulia Cermelli
Drammaturgia: Giulia Cervelli
Musica: “Jamie XX” di Gosh
Performer: Tommaso Cavalcanti
Videomaker: Alexander Coppola
Durata: 4’17
After si concentra sullโambiente urbano e sulla contraddizione che lo abita, da quando i luoghi di aggregazione sono stati abbandonati. Il corpo del performer diventa il corpo di chi si sente spogliato dโidentitร e aspetta lโaltro, cerca di sopperire allโassenza delle persone, e infine trova un nuovo, proprio significato nello spazio urbano, riabitandolo, ritrovando la propria agency sul mondo.
IF WE CAN CHANGE
di Angelo Egarese
Regia, coreografia ed editing: Angelo Egarese
Musica di: EIF
Riprese video di: Caterina Ciabatti
Danzatori: Eva Ciletta, Aurora Gamberini, Elena Alessia Hodor, Sara Moriani, Riccardo Zoppi
Prodotto da: Kinesis CDC, Fondazione CR di Firenze, CR della Toscana, Regione Toscana, Florence Dance Festival, DAC dance art culture
Durata: 7′
Lโessere umano รจ dotato di un meccanismo mentale infinito e complesso. Nel momento in cui si ferma, mentre il mondo continua a girare freneticamente, si ritrova in un vortice di pensieri e supposizioni che fanno cadere certezze costruite sulle basi di modelli imposti dalla societร . Vediamo solo quello che vogliamo in base alla nostra ipotetica conoscenza, senza mai cercare di comprendere le cose.
U M A N U D I T ร
di Loredana Furno
Regia: Viola Scaglione, Gigi Piana
Drammaturgia del movimento: Viola Scaglione
Composizione coreografica: danzatori del BTT
Musiche di: Piazzolla, Scarlatti, Gullo – Pitzianti
Chitarra: Mario Gullo
Fisarmonica: Massimo Pitzianti
Riprese e postproduzione: RATAVรLOIRA
Service Tecnico: Archensiel Studio di Paolo Penna
Location: Castello di Rivoli Museo dโArte Contemporanea
Durata: 6’56
In u m a n u d i t ร si svela la musica interiore del corpo rarefatto, lโio vulnerabile ed energico dal quale si origina la vita in un respiro presente, ritmico e sonoro. Il corpo nei danzatori del BTT percorre lo spazio fondendosi con esso, si lascia abbracciare, al contempo abbracciando attivamente la totalitร e diventando spirito puro in evoluzione.
ZEROTH (Mantova Hub – Area Ex Ceramiche)
di Samar Khorwash
Musiche di: Andrea Lovo
Durata: 7’38
ZEROTH ha un’identitร fatta di suoni, rumori, oggetti, odori e ha una memoria fatta di lavoro, persone, gesti, esperienze. Un video che considera l’ alteritร UOMO – MACCHINA un’occasione per vivere un’esperienza visiva e sonora, per scoprire quanto ogni rito abbia le sue incrinature, ogni meccanica sociale possa essere ridefinita.
THE EVENT HORIZON
di Luigi Linardi
Coreografia e concept di: Luigi Linardi
Musica: “At the Mines of Planet x” di Mobach
Danzatori: Stefania Bucci e Luigi Linardi
Videomaker: Maurizio Morucci
Produzione: LulynART
Video vincitore di Interfaccia Digitale 2022 e del Premio Roma Danza XIX 2021 come Miglior Interprete Dance Movie
Durata: 3’13
Una relazione fra spazio e tempo, orizzonti di colori che prendono forma come riflessi. Una ricerca di comunicazione, un legame, eventi visionari, raggi di luce che passano attraverso corpi in movimento.
Il contatto, l’abbraccio, la distanza, energie che cambiano attraverso gli eventi per poi ritrovarsi.
FRAINTENDIMENTI
di Alexandre Manuel
Soggetto di: Alexandre Manuel
Regia di: Alexandre Manuel e Jimmie Santoni
Musica: “Divided in your point of view” di And the Bear
Coreografie di: Motus Project
Interpreti: Elisa Carletti e Federica Squadroni
Montaggio di: Jimmie Santoni
VFX di: Jimmie Santoni
Fotografia di: Alessandro Ricciarelli
Location: Grafiche Ricciarelli – Ancona (Italy)
Premiato e selezionato al: Special public Prize Cinematica Festival 2020 (Italia), The Fitfth Wall Fest 2020 (Filippine) e Rouge Dancer Journal “Out of the Office Edition” 2020 (Montreal, Canada)
Durata: 3’55
ร lโindagine del significato esteso della parola โfantasmagoriaโ, ovvero โuna serie di supposizioni infondate che colpiscono esageratamente l’immaginazioneโ. La nostra comunicazione con gli altri si costruisce anche sullโincomunicabilitร , gli equivoci, i malintesi. FRAINTENDIMENTI si muove su questa corda sottile, invisibile quanto tangibile del senso di incomprensione dei corpi e delle menti.
HO SCAVALO UNA LUNA NEL MIO GIARDINO
di Niyayesh Nahavandy (Iran)
Art director e performer: Niyayesh Nahavandy
Musica: “Run From Me” di Timber Timbre
Riprese di: Gian Maria Manvati
Danzatrice: Beatrice Manvati
Assistante: Karim Di Gennaro
Il video ha ricevuto la menzione speciale della Giuria degli spettatori ad Interfaccia Digitale 2022
Durata: 3’38
Il lavoro viaggia, in modo simbolico, tra uomo, natura e desiderio. Lavoro tanto con l’inconscio e mi interessa creare logiche che si avvicinano al mondo dei sogni. Le linee del mio racconto sono legate alla narrativa culturale e all’immaginazione folcloristica di una societร . Le storie sono sempre interrotte da estetiche e accadimenti onirici.
FTALO/NARANJA
di Ramรณn Florencia Emilia (Argentina)
Regia e performance: Ramรณn Florencia Emilia
Musica di: Joaquin Araze
Video: Nicolรกs Easdale
Edizione: Ignacio Herrera
Selezionato dal Festival Internazionale di Film Sperimentale Eneagrama
Durata: 8′
Nel febbraio 2021, nella Patagonia Argentina si svolgeva il piรน grande ecocidio degli ultimi tempi.
Foreste e animali sono stati invasi e distrutti da incendi causati da interessi politici. ร in quel contesto che l’artista Ramรณn decide di fare 12.000 chilometri di viaggio da Cรณrdoba alla Terra del Fuoco per realizzare una serie di video in cui la foresta nativa appariva come palcoscenico.
THE POWER OF SLOWNESS
di Dario Rigaglia
Riprese video: Faton Cakaj e Baba Ilic
Musiche di: Samuel Poma
Presentato da: Asso Danza Italia
Il video ha ricevuto la menzione speciale della Giuria dei Critici e Studiosi ad Interfaccia Digitale 2022
Durata: 8’44
The power of slowness nasce dal desiderio di valorizzare la lentezza delle azioni. Durante il periodo di quarantena legato al Covid, ho notato come fosse interessante la relazione tra la mia produttivitร e la forza con cui mi cimentavo. Nel video Il momento cruciale รจ il ritrovamento di una clessidra.
INDIZIO n.36
di Elena Sgarbossa
Ideazione e movimento: Anna Grigiante, Elena Sgarbossa, Ilaria Marcolin, Vittoria Caneva
Video: Eterna Production
Suono: Vittoria Caneva
Voce: Teresa Noronha Feio
Costumi: I Talenti di Paola Comunello
Location: Orto Botanico di Padova
Con il sostegno di Universitร di Padova, Operaestate Festival
Durata: 8′
Il video รจ legato alla performance site-specific OSSIGENO / COEXISTENCE
Partendo dagli scritti di Jean-Luc Nancy, Indizio n.36 vuole indagare le relazioni sotterranee tra i corpi che compongono un ambiente complesso. Pelle, architettura, clorofilla e ombre si mescolano in un groviglio di scorci da dipanare. I corpi in movimento registrano e restituiscono una delle tante visioni possibili, diventando amplificatori di texture, dinamiche e sensazioni.
THE RANCH IS EMPTY
di Natalia Vallebona
Concept di: Natalia Vallebona Collettivo Poetic Punkers
Coreografie e regia: Natalia Vallebona
Drammaturgia: Faustino Blanchut
Musiche di: Patrick Belmon
Film Maker: Muna Baradi
Montaggio video: Muna Baradi with Natalia Vallebona
Performer: Faustino Blanchut, Alvaro Valdes, Patrick Belmont, Alexandre Bachelard, Laura Desideri, Marianna Moccia, Alexandre Alberts
Il video ha ricevuto la menzione speciale della Giuria Interdisciplinare ad Interfaccia Digitale 2022
Durata: 6’24
Il film รจ ambientato ai piedi dei Pirenei, in una cornice naturale di una bellezza sublime che diventa spaventosa una volta che ci si addentra. ร questo il dualismo che mi ha ispirata per realizzare una metafora dellโattuale condizione di smarrimento dellโessere umano. Gli interpreti esplorano la natura che diventa sinistra se รจ lรฌ che affiorano i propri demoni, individuali e comunitari.
Informazioni: info@indipendance.org | 3406045421 (solo whatsapp)